杨继锋油画作品展将于第十一届书画名家博览会开展

杨继锋先生

　　杨继锋，1971年出生于内蒙呼伦贝尔，现居济南，中国美术家协会会员。1998年毕业于山东艺术学院美术系油画专业。后毕业于中国人民大学油画创作硕士研究生课程班。

　　写自然之景与心中之景

　　——“杨继锋油画作品展”将于第十一届书画名家博览会开展

　　杨继锋是我省业界熟识的“70”油画家，其画笔下富有表现力的形与色，是他与自然风景面对面交流后的直观呈现，也是他自身沉浸到画布中世界物我两忘的情感表达。丰富的肌理、缤纷的色彩、自由的笔触，蕴含着画家创作中富有激情的艺术灵感与情感，虚实、有无之间的物象表达方式，构成了杨继锋作品中特有的审美意蕴与风格。

垛庄水库

　　对于绘画的热爱，杨继锋在童年时期便已经形成了，“四大名著”题材的连环画是他的绘画启蒙，父亲的大力支持则是他不断画画的动力，杨继锋回忆：“当年我家在村头的路边上经营一个小商店，来往的人比较多，父亲把我画的画挂在墙上十分的自豪。在那个还不知道画画能干什么的年代，父亲经常给我买画画用的纸和笔，是很难得的。”

养马岛海边的风景写生

　　1998年杨继锋毕业于山东艺术学院美术系油画专业。他的油画创作也正是得益于这段时期的系统训练和学习打下的基础，“山艺的油画教学非常扎实，当时我的老师有张洪祥、王力克、陶世虎、宋齐鸣诸位先生，他们让我看到了好的作品，好的创作思路，以及非常扎实的基本功。”

　　2009年杨继锋去往北京随著名画家王克举学习和创作。之后的几年，他一直在尝试探索新的油画创作方向与风格，常常感到无所适从。直到2013年他赴欧洲展开艺术考察，苏丁、梵高、维亚尔等画家的作品带给他极大地冲击与震撼。杨继锋坦言，“这些绘画大师的作品有一个共同点，即画面的感染力，这种感染力来自于画家自己的个性化表达，其视角、形式等非常多样化。”

桂林印象

　　正是这次近距离观摩大师作品的欧洲行，为杨继锋带来了富有启发性的艺术灵感。回国后，杨继锋在创作上打破此前的古典绘画思维，开始注重表现个人内心情感的自由抒发。此后，他还前后赴张家口、桂林等地写生，他的绘画开始偏向写意，画面的色彩变得浓郁而强烈，讲究画面的厚度和肌理。其油画《桂林印象》的面世就标志着杨继锋油画创作风格的转变与确立。延续此风格的系列油画创作先后入选国内众多知名展览，多件作品被国内重要美术机构收藏。2019年7月，杨继锋油画作品《绿水青山之港湾》还入选了第十三届全国美展，并获得了山东省优秀创作奖。

　　受中国书法以及传统绘画线条运用的启发，杨继锋在创作上强调“书写性”，此外他也尤其注重画面肌理，在厚重中追求一种具有丰富性变化的质感。在他看来在创作时画家必须全身心的投入，一幅画应体现出画家的情感，其创作过程中的情绪状态必须印刻在画里，无论是开心、烦躁还是忧郁。他说，“我的油画作品除了作为一张画以外，也包含着我的情绪和气力的存在，创作时的气力便融进在笔触、色彩等内容里面。”

　　为了更有利于书写、肌理表现以及情感抒发，杨继锋的作品一般都是横幅的，在他看来，绘画创作的过程中应化为画家自己的一方世界，画家可以在画布的方寸之间实现无限的自由。他钟爱风景写生，喜欢在外光条件下实现对风景颜色的直观感受，去捕捉色彩变化的瞬间呈现出的微妙关系。落实在画面中，杨继锋的这种表现力很强的写意风格，实现的正是一种似有似无的，在似与不似之间的艺术表达效果。

　　近年来，杨继锋多次参加了中国书画名家精品博览会，收获了不错的社会反响。谈到今年的展览时他说，“今年展出的画作皆为2019年新创作的作品。在近期创作的花卉作品中，我也在努力尝试探索如何突破自己此前的创作风格，希望通过展览，能和更多的业界专家进行交流”。

　　(文/许畅)